Samy Deluxe (bürgerlich Samy Sorge) kommt am 19. Dezember 1977 in Hamburg zur Welt. Sein sudanesischer Vater verlässt ihn und seine deutsche Mutter als Samy zwei Jahre alt ist. Das Leben ohne Vater, zwischen zwei Kulturen, als dunkelhäutiger Junge aus bescheidenen Verhältnissen im vornehmen Hamburger Eppendorf, verarbeitet er früh in ersten Rap-Texten. Mitte der Neunziger gründet er gemeinsam mit DJ Dynamite und Tropf die Formation Dynamite Deluxe. Er erhält alle relevanten Musikpreise vom Echo über den Cometen bis zum MTV Music Award. Mit über einer Million verkauften Tonträgern gehört er zu einem der kommerziell erfolgreichsten deutschen Rappern.

Er gründet sein ebenfalls preisgekröntes Label Deluxe Records, veröffentlicht mit seinem Album Dis wo ich herkomm sein erstes Buch, wird Vater und engagiert sich zunehmend sozial. Nach drei Jahren als Botschafter für den Welt-Aids-Tag folgen seine Arbeit im Jugendprojekt Crossover und schließlich sein eigener Verein DeluxeKidz e.V., der Kindern und Jugendlichen über die Elemente des Hip-Hop Zugang zu bildender, sprachlicher und musischer Kultur ermöglicht.

Sein Anspruch Rap und Hip-Hop als Kunstform zu sehen, führt zur Gründung der KunstWerkStadt, die zum kreativen Mittelpunkt für KünstlerInnen unterschiedlicher Genres und Professionen wird. Rap und Hip Hop sind die Instrumente, mit denen Samy Deluxe seine Themen orchestriert. Immer konsequent, immer reflektiert, oft provokativ, häufig humorvoll, sorgt Samy Deluxe dafür, dass er gehört und verstanden wird.

21. September 2020

Interview mit Jurymitglied Samy Deluxe

Sie sind ja nun seit vielen Jahren im Musikgeschäft tätig. Was kann Musik uns geben? Kann Musik uns retten?

Musik kann uns retten, ja (lacht). Musik ist der Soundtrack zu unserem Leben. Wenn man traurig ist, kann man in seiner Trauer schwelgen oder Hoffnung finden oder man hört zum Joggen einen schnellen Techno-Song, der den Herzschlag hochpumpt. Ich glaube Musik kann alles sein. Das Schöne ist, dass jeder etwas anderes aus der Musik zieht, weil Musik so unglaublich vielfältig ist.

Im Moment kommt es einem manchmal so vor, als würden die Unterschiede zwischen den Menschen, seien es verschiedene Geschlechter, Hautfarben oder Kulturen, uns mehr und mehr voneinander trennen. Was wäre Ihre Idee, wie wir in Anerkennung für die Vielheit einer offenen Gesellschaft wieder stärker zueinander finden könnten?

In meinen Augen spielen die Medien eine wichtige Rolle: Anstatt Gruppen gegeneinander auszuspielen, sollten sie transparent sein und informieren. In der Schule sollte es ein Fach – ähnlich wie früher „Ethik“ – geben, das sich damit auseinandersetzt, wie man in einer diversen Gesellschaft zusammenlebt. Diese Themen sind heute so wichtig und werden in der Schule viel zu wenig angesprochen! Wir müssen herausfinden, was uns verbindet, ohne zu verschweigen, dass es auch Unterschiede gibt. Dazu gehört es auch, dass wir darüber sprechen, wie Menschen angesprochen und benannt werden möchten oder vor allem auch nicht benannt werden möchten.

Liegen Ihnen als Musiker die Musikprojekte bei The Power of the Arts besonders nahe?

Nein, bei meinen Entscheidungen für ein Projekt, lasse ich mich von meinem Bauchgefühl leiten. Gerade ist es schwer vorstellbar, dass Bühnenaufführungen, Auftritte und all das jemals wieder wie früher stattfinden wird. Daher ist es mir wichtig, dass mit dem Preisgeld wirklich etwas bewirkt werden kann. Das versuche ich bei der Betrachtung der Einreichungen einzuschätzen, aber tatsächlich höre ich mehr auf meinen Bauch als auf meinen Kopf.

06. Juli 2018

Interview mit Jurymitglied Samy Deluxe

Der Rapper spricht mit uns über seinen eigenen Weg, sein soziales Engagement und seiner Idee von einer zukunftsfähigen Gesellschaft.

Was hat Dich dazu bewogen Teil der Jury zu werden?

Seit 15 Jahren bin ich mit meinem eigenen Verein und in verschiedenen Institutionen im Bereich der Jugend- und Talentförderung sehr aktiv. Ich habe selber ein kleines Studio und ein eigenes Label, wo ich vielen Leuten Platz gebe, sich zu entwickeln und zu wachsen. Als die Anfrage von The Power of the Arts kam, hat das einfach gepasst. Die Preisgelder sind so hoch, dass es den Projekten möglich ist, große Schritte zu gehen.

The Power of the Arts setzt sich für die Schaffung eines neuen Wir ein – wie stellst Du dir dieses „Wir“ vor?

Durch die Vernetzung der Welt – gerade, wenn ich an Künstler denke – ist der Radius in dem wir uns bewegen viel größer geworden. Früher musstest du als Musiker raus und dich irgendwie auf irgendwelche Bühnen kämpfen. Heutzutage kannst du einfach ein Video auf YouTube packen und zum Weltstar werden. Durch Instagram hat jeder plötzlich seine eigene Galerie. Das ist eine krasse Zeit in der wir leben. Informationen sind für jeden von überall umsonst zugänglich. Das schafft einen guten Nährboden, um aus Fehlern der vergangenen Generationen zu lernen und als heutige Generation zu wachsen.

Warum müssen wir uns als Gesellschaft gerade jetzt für ein neues Wir engagieren?

Der Zeitpunkt spielt keine Rolle: Engagement ist immer wichtig. Jeder Konzern und jede Einzelperson kann natürlich behaupten, dass es nichts mit einem zu tun hat. Aber man kann seine Kapazitäten oder seine Macht auch nutzen, um etwas in der Welt zu bewegen und selbstlos Dinge zu unterstützen, die man gut findet.

Natürlich wird einem durch das letzte Wahlergebnis das Gefühl vermittelt, dass rechte Politik derzeit die Überhand gewinnt. Wenn man aber, wie ich, mit dunkler Hautfarbe und einem realistischen Blick auf die Welt aufgewachsen ist, hat man nicht das Gefühl, dass der Rassismus mehr oder weniger geworden ist.

Ich bin für ein gemeinsames Wir, gleichzeitig aber kein Verfechter von positiv ausgeschmückten Slogans. Das sind eben nur Worte auf Papier. Jeder ist anders sozialisiert. Ich finde es wichtig, wenn man diese Worte, die eben nur Phrasen sein können, mit Inhalten füllt und dann wirklich etwas passiert. In meinen Texten versuche ich ein größeres Bild zu malen und mehr Emotionen reinzubringen – die Geschichte zu den Statements zu erzählen.

Warum sind die Künste für die Schaffung von Teilhabemöglichkeiten in der Gesellschaft so wichtig?

Die Künste sind die Botschafter der Welt. Kultur definiert die einzelnen Teile dieser Welt und schwappt an andere Orte über. Heutzutage ist es für deutsche weiße Jungs selbstverständlich schwarze Vorbilder zu haben. Das war in meiner Jugend noch nicht so. Außerdem gibt es immer mehr Diversität. In diesem Jahr gab es den ersten richtig großen Hollywood Blockbuster mit einem schwarzen Superhelden: Black Panther. Das sind alles Schritte, die Minderheiten fördern und eine Normalität entstehen lassen. Schritt für Schritt sind da diese ganzen unterschiedlichen Gruppen in verschiedenen Gesellschaftsinstanzen, die ihre Stimme erheben. Wenn du keine Stimme hast, kannst du nichts erreichen. Die Künste sind Vorreiter dafür, wie sich die Welt entwickelt.

Du hast ja bereits eingangs erwähnt, dass du dich vielfältig engagierst. Was liegt Dir besonders am Herzen?

Ich möchte der Jugend über Hip-Hop den Zugang zu Werten vermitteln, die mich geprägt haben. Dass man durch Kreativität und durch Leidenschaft Erfolgserlebnisse schaffen kann. Außerdem ist das Gemeinschaftsgefühl für mich ganz wichtig: seit ich Hip-Hop als Jugendlicher kennengelernt habe, hat sich mein Radius total vergrößert. Vorher kannte ich nur meine Schulfreunde und auf einmal kannte ich Leute in jedem Viertel in der Stadt. Dann bin ich auf Hip-Hop-Jams gefahren und es hat sich ein Netzwerk gebildet. Ich würde gerne mehr jungen Leuten die Möglichkeit geben, dass sie diese Kraft in sich sehen.